Kreativitas, Mata Pencaharian, Persatuan – Srila Chatterjee dari Seni Baro tentang Pentingnya Seni

Kreativitas, Mata Pencaharian, Persatuan – Srila Chatterjee dari Seni Baro tentang Pentingnya Seni

Diluncurkan pada tahun 2014, Percikan Foto adalah fitur mingguan ceritamu, Dengan gambar yang merayakan semangat kreativitas dan inovasi. Pada postingan 925 sebelumnya kami memberikan fitur festival seni, Galeri Kartun. Festival Musik Dunia, Pameran Telekomunikasi, millet adil, Pameran Perubahan Iklim, KTT Margasatwa, festival inisiasi, rangoli diwali, Dan festival jazz.

Baro Market yang berbasis di Mumbai baru-baru ini menyelenggarakan pameran bertajuk ‘Seni Murah’ di Bangalore International Centre (BIC). Platform ini memproduksi dan menjual fesyen, perlengkapan rumah tangga, seni, kain, kerajinan tangan, dan banyak lagi (lihat Bagian I dari esai foto kami di sini).

Baro Art telah mengadakan 12 pertunjukan seni terjangkau tahun ini di berbagai tempat di seluruh India. Sekitar 80 seniman terdaftar di situs web mereka, dengan lebih dari 2.000 karya seni ditawarkan.

0

@media (lebar maksimal: 769 piksel) { .thumbnailWrapper{ lebar:6.62rem !penting; } .Baca juga titleImage{ min-width: 81px ! penting; tinggi minimum: 81 piksel !penting; } .alsoReadMainTitleText{ukuran font: 14 piksel !penting; tinggi garis: 20px !penting; } .alsoReadHeadText{ukuran font: 24 piksel !penting; tinggi garis: 20px !penting; } }

Baca juga ini
Merayakan penentuan perempuan di tahun 2024

Srila Chatterjee, pendiri Baro Market, mengatakan, “Pertunjukan seni kami yang terjangkau telah diterima dengan baik di Bengaluru. Penjualan kami jauh lebih tinggi dibandingkan tahun lalu, yang menunjukkan bahwa semakin banyak orang yang tertarik dengan apa yang kami tawarkan.” ceritamu

Banyak percakapan panjang lebar dengan pengunjung dan pembeli mengungkapkan bahwa pendekatan institusi terhadap seni sangat diapresiasi. “Jangkauan dan kedalaman dari apa yang kami miliki merupakan daya tarik yang besar, dan suasana yang sangat mudah dan santai yang memungkinkan terjadinya dialog merupakan nilai tambah,” tambahnya.

Chatterjee juga berbagi pemikirannya tentang seni dan desain. “Saya tidak mencari makna dalam seni. Seni menyentuh saya di tempat yang tepat, dan saya menyukai apa yang saya rasakan,” dia antusias.

1

“Saya tidak melihat banyak perbedaan antara seni, desain, dan kerajinan, kecuali dalam aspek fungsionalnya. Garis-garisnya sangat kabur, dan itu memperkaya seluruh dunia,” katanya.

Dia melihat seni sebagai angin segar. “Seni adalah jeda, dan tempat yang sangat pribadi dan pribadi untuk beristirahat. Seni adalah cara publik untuk menyatukan orang-orang dan meruntuhkan tembok dan penghalang,” kata Chatterjee.

Seni dapat membantu memicu percakapan, dan tidak boleh hanya tentang perdebatan. “Seni membantu menyembuhkan, dan membuka pikiran. Semua ini penting di dunia yang penuh konflik,” katanya.

2

@media (lebar maksimal: 769 piksel) { .thumbnailWrapper{ lebar:6.62rem !penting; } .Baca juga titleImage{ min-width: 81px ! penting; tinggi minimum: 81px !penting; } .alsoReadMainTitleText{ukuran font: 14 piksel !penting; tinggi garis: 20px !penting; } .alsoReadHeadText{ukuran font: 24 piksel !penting; tinggi garis: 20px !penting; } }

Baca juga ini
Dari Kelebihan AI hingga Reli Liar Bitcoin: Berita Utama Tahun 2024 yang Tidak Ingin Anda Lewatkan

Mengenai hobinya, Chatterjee adalah orang yang rakus membaca. “Saya bepergian dengan nafsu makan yang besar. Saya mengikuti olahraga tertentu dengan penuh semangat. Saya makan dan minum dengan penuh semangat, dan saya menghabiskan waktu terbaik dalam hidup saya bersama anjing-anjing saya,” jelasnya.

Dia menyerukan apresiasi yang lebih besar terhadap seni di India melalui pendidikan dan paparan. “Kesenian harus diperkenalkan terlebih dahulu kepada anak-anak. Kita memerlukan silabus seni dalam pendidikan,” sarannya.

Dibutuhkan lebih banyak museum publik dengan kurasi tingkat tinggi. “Kita perlu menyoroti seni sebagai bidang pengetahuan yang penting,” sarannya.

3

Perjalanan seorang seniman penuh dengan suka dan duka, rintangan dan tantangan. “Penelitian, uji coba, dan menemui pakar untuk meminta bantuan tampaknya merupakan cara yang tepat bagi para seniman untuk melanjutkan,” saran Chatterjee untuk ketahanan.

Galeri yang baik juga bisa menjadi mentor yang cocok bagi seniman dalam keadaan seperti itu. “Seniman dapat menilai kesuksesan melalui kacamata pengakuan atau penjualan. Seni tidak selalu diciptakan untuk alasan komersial, dan oleh karena itu, standar dan kriteria sang senimanlah yang dapat menentukan apa yang dimaksud dengan kesuksesan atau kegagalan,” jelasnya.

Ia juga memberikan kata-kata penyemangat bagi para seniman. “Jangan menyerah! Bukalah pikiran dan duniamu semaksimal mungkin, sehingga apapun yang kamu ciptakan memiliki kedalaman,” isyarat Chatterjee.

Sekarang apa? Anda Beristirahatlah dari jadwal sibuk Anda dan gunakan sisi kreatif Anda untuk dunia yang lebih baik hari ini?

4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14

(Semua foto diambil di lokasi BIC oleh Madanmohan Rao.)


Diedit oleh Jyoti Narayan

Tautan Sumber